La Palma Festival de Música 2019

21 JUNIO – 06 JULIO

Un año más, la Asociación Cultural Amigos Palmeros de la Ópera (A.C.A.P.O.) se vuelca en la organización de “La Palma, Festival Internacional de Música”. Nuestro propósito, como siempre, se centra en el disfrute de la música a través de la participación de grandísimos artistas. De paso buscamos el asentamiento de una dinámica positiva en el ámbito cultural, algo que, como ya se ha demostrado en las anteriores ediciones, puede ser un valor en alza para el impulso de la economía insular. El incontestable nivel de los intérpretes y las formaciones de cámara que ahora nos visitan -referentes absolutos en el panorama musical mundial- vuelve a ponernos en la órbita de los más destacados festivales. 

El Apurón

«El pianista y director de orquesta Christian Zacharias abrirá el Festival Internacional de Música de La Palma.»

El Diario

‘La Palma, Festival Internacional de Música 2019’ ofrecerá “conciertos extraordinarios.”

Diario de Avisos

«Todo listo para otro gran Festival Internacional de Música en La Palma.»

La Provincia

«El Festival de Música de La Palma programa nueve conciertos de alto nivel.»

Charlas

ENCUENTROS CON ARTISTAS

Anelio Rodríguez Concepción habla con protagonistas del festival.

Jueves 20 de junio – Christian Zacharias

Miércoles 26 de junio – Paolo Gavanelli y Roberto Scandiuzzi

Las charlas comenzarán a las 20:00 horas y se darán lugar en el Espacio Cultural de la Fundación CajaCanarias Santa Cruz de La Palma, situado en la Plaza de España.

ANELIO RODRÍGUEZ CONCEPCIÓN

Anelio Rodríguez Concepción (Santa Cruz de La Palma, 1963) es escritor y profesor, doctor en Filología Hispánica. Ha cultivado diferentes géneros y subgéneros literarios: de la poesía a la narrativa, de la novela al relato corto —en el que se centra gran parte de su actividad creadora—, del ensayo filológico e historiográfico al artículo de opinión. En 1992 obtuvo el Premio “Ciudad de Santa Cruz de Tenerife” con Ocho relatos y un diálogo, y en 2004 el “Ti os” de Cuentos, convocado por la ONCE, con el libro El perro y los demás. Entre 1995 y 2005 dirigió la revista La fábrica (Miscelánea de arte y literatura), que dio a conocer en toda España a escritores y artistas canarios. Invitado por el Instituto Cervantes, ha impartido charlas y ha participado en coloquios y recitales en diferentes ciudades de Europa, América y África.

Conciertos

CHRISTIAN ZACHARIAS (Piano)

Viernes 21 de Junio – 20:30 h

Entradas 25€ / 15€

Con su distintiva combinación de estilo único, profundo conocimiento musical e instinto artístico, junto con su personalidad carismática y cautivadora, Christian Zacharias se ha hecho un nombre no solo como uno de los más importantes pianistas y directores sino también como pensador musical.

En la temporada 2017/18, Zacharias emprende su compromiso como Primer Director Invitado de la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid para las próximas tres temporadas y presentará, entre otros proyectos, su Festival Schumann, que incluye las cuatro sinfonías y la gran Solokonzerte. Además, junto con la Filarmónica de Stuttgart presentará un programa Mozart/Bruckner en gira por Alemania, y actuará como solista y/o director en Montreal, Oporto, Bilbao y Bergen, entre otras ciudades.

PROGRAMA

    Domenico Scarlatti (1685 – 1757)

    • Sonata K 162 en mi mayor
    • Sonata K 213 en re menor
    • Sonata K 278 en re mayor
    • Sonata K 183 en fa menor
    • Sonata K 386 en fa menor

    Ludwig van Beethoven (1770 – 1827)

    • Sonata N° 1 en fa menor op. 2/1

    Franz Schubert (1797 – 1828) 

    • Sonata N° 16 en la menor, D 845
    NICOLÁS CHUMACHENCO (Violín)

    Sábado 22 de Junio – 20:30 h

    Entradas 20€ / 10€

    El argentino Nicolás Chumachenco es hijo de rusos, nacido en Polonia, crecido y formado en Argentina. Perfeccionó los estudios de violín en Estados Unidos y ha sido galardonado por los más prestigiosos concursos internacionales: el Chaikowsky de Moscú y el Reina Elisabeth en Bruselas.

    Catedrático de violín de la Escuela Superior de Música de Freiburg en Alemania, actúa como director-solista de la Orquesta de Cámara Reina Sofía desde 1990. Ha trabajado como solista bajo la dirección de Wolfgang Sawallisch, Zubin Mehta, Ferdinand Leitner, Vaclav Smetacek, Peter Maag, Rudolf Kempe, así como con Yehudi Menuhin.

    JOSEP COLOM (Piano)

    José María Colom es un reconocido pianista español formado en la École Normale de Musique de Paris. Ha ganado importantes concursos tanto internacionales como nacionales y ha sido premiado en numerosas ocasiones. Radio Nacional de España le entregó el “Beethoven” y “Scriabini” y también obtuvo el Premio del Ministerio de Cultura de España por las grabaciones de las sonatas completas de Manuel Blasco de Nebra (s.XVIII).

    Participó en Festivales Nacionales como el de Granada junto a la Orquesta Nacional de España; Jaén junto a la Orquesta Sinfónica de RTVE; y el Festival Nacional de Soria acompañado por la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla. En sus colaboraciones se encuentran prácticamente todas las orquestas nacionales y orquestas internacionales como la English Chamber Orchestra, Orquesta de Maastrich, RAI, Orquesta Filarmónica de Estrasburgo, de Gulbenkian y Oporto, entre otras.

    PROGRAMA

    Johannes Brahms (1833 – 1897)

    • Sonata para violín y piano N° 1 en sol mayor, 
    • Sonata para violín y piano N° 2 en la mayor, op. 100
    • Sonata para violín y piano N° 3 en do menor, op. 108
    CUARTETO DE CUERDAS HAGEN

    Jueves 27 de Junio – 20:30 h

    Entradas 25€ / 15€

    El Cuarteto Hagen fue fundado en 1981 por cuatro hermanos en Salzburgo. Sus miembros actuales son: Lukas Hagen, violín (un Stradivarius de 1724); Rainer Schmidt, violín; Veronika Hagen, viola (una Maggini realizada entre los años 1600 y 1620), y Clemens Hagen, violonchelo (un Stradivarius de 1698). Los hermanos Hagen estudiaron en el Mozarteum de Salzburgo. Schmidt, en cambio, se formó en Alemania, Canadá y USA.

    El Cuarteto Hagen ha efectuado giras por Europa, Estados Unidos, Asia, Australia y Sudamérica. En 1984 fue su debut en el Festival de Salzburgo, y desde entonces ha participado en él regularmente, así como en la semana mozartiana. 

    Desde el año de su fundación, ha ganado numerosos premios de enorme prestigio. Así, y por citar un ejemplo, por sus grabaciones han obtenido dos veces el Grand Prix du Disque. 

    PROGRAMA

    Franz Schubert (1797 – 1828) 

    • Cuarteto de cuerda N° 13 en la menor, D. 804, «Rosamunde»
    • Cuarteto de cuerda N° 14 en re menor, D. 810, «La muerte y la doncella»
    GALA LÍRICA

    Viernes 28 de Junio – 20:30 h

    Entradas 30€ / 20€

    Vincenzo Bellini (1801-1835)

    Giuseppe Verdi (1813-1901)

    Francesco Cilea (1866-1950)

    PAOLO GAVANELLI (Barítono)
    Paolo Gavanelli es uno de los más prestigiosos barítonos de las últimas décadas. Cuenta con una de las trayectorias más sólidas de la lírica actual, con más de 70 roles y 30 años de carrera profesional. Trabaja frecuentemente en los principales teatros y salas junto a los maestros de orquesta más relevantes como Riccardo Muti, Daniele Gatti, Daniel Barenboim, Sir Colin Davis o Zubin Mehta. Desde hace años mantiene una estrecha relación con La Palma, donde ha ofrecido varios recitales y participado en repetidas ocasiones en el Festival Ópera en el Convento.
    ROBERTO SCANDIUZZI (Bajo)

    Dotado de una voz con timbre armonioso y noble, Roberto Scandiuzzi es, hoy día, uno de los grandes talentos de la escena operística. La crítica le compara a menudo con Ezio Pinza y Cesare Siepi, dos de los más importantes Bajos del siglo.

    En el curso de su carrera, ha cantado regularmente en los más prestigiosos Teatros del panorama internacional y colaborado con las orquestas sinfónicas más importantes. Roberto Scandiuzzi es considerado por la crítica internacional como el “bajo noble” del actual panorama de la ópera. Compagina su carrera internacional con una amplia actividad pedagógica en clases magistrales para jóvenes cantantes

    CRISTINA PRESMANES (Piano)

    Nace en Santander, donde comienza sus estudios musicales, para más tarde finalizarlos en el Conservatorio Superior Juan Crisóstomo Arriaga de Bilbao becada por la Diputación Regional de Cantabria. Para completar su formación ha realizado, entre otros, cursos con Manuel Carra (Juventudes Musicales), Joaquín Achúcarro (Ikasmúsica), Marta Gulyas (Escuela Superior Reina Sofía), Enza Ferrari (Venecia) y en el Kawai Music Center (Hong Kong).

    Es pianista acompañante de cantantes de renombre, entre los que destacan Roberto Scandiuzzi, Elisabetta Fiorillo y Francesca Patanè, compaginando su actividad de recitales con la Cátedra de Repertorio Vocal de la Escuela Superior de Canto de Madrid.

    JAN LISIECKI (Piano)

    Sábado 29 de Junio – 20:30 h

    Entradas 20€ / 10€

    A los 23 años, Jan Lisiecki ya es reconocido como uno de los mejores pianistas de nuestro tiempo. Aclamado por su extraordinaria madurez interpretativa y sensibilidad poética, es «un pianista que hace que cada nota cuente” (The New York Times). En 2017 recibió el ECHO Klassik, el premio más importante de Alemania, así como el JUNO, el reconocimiento más prestigioso en la industria de la música canadiense, en honor a su cuarta grabación para Deutsche Grammophon, con obras de Chopin para piano y orquesta.

    Lisiecki se ha presentado con destacados directores como Sir Antonio Pappano, Daniel Harding y Claudio Abbado. Ha dado exitosas giras por Europa, Asia y América, y ha actuado con orquestas de renombre, como la Boston Symphony, Pittsburgh Symphony Orchestra, Wiener Symphoniker y Sächsische Staatskapelle Dresden, entre otros. 

    PROGRAMA

    Frederic Chopin (1810-1849)

    • Nocturno en fa menor, Op. 55
    • Nocturno en mi menor, Op 72/1
    • Scherzo Nr. 1 en si menor, Op. 20

    Robert Schumann (1810-1856)

    • Nachtstücke Op 23

    Maurice Ravel (1875-1937)

    • Gaspard de la nuit

    Sergei Rachmaninoff (1873-1943)

    • Cinq Morceaux de fantaisie Op. 3
    TRIO MANAZ

    Miércoles 3 de Julio – 20:30 h – Casa de la Cultura de El Paso

    Entradas 15€ a la venta en taquilla. 

    Después de muchos años actuando como dúo, la profesora Magdalena Rezler y el profesor Aziz Kortel, tuvieron el deseo de ampliar el grupo a un trío. En 2009, el joven y talentoso violonchelista Antoine Billet se unió a ellos. Billet ya había impresionado mucho al dúo unos años antes.

    Magdalena Rezler es una reconocida violinista que ha sido galardonada en numerosos concursos internacionales de violín, realizado giras y clases magistrales por todo el mundo, y que cuenta con aclamadas grabaciones. En su repertorio tiene alrededor de 20 recitales y más de 30 conciertos con orquesta. También dirigió durante 16 años el exitoso «Cuarteto Rezler».

    Aziz Kortel estudió piano, dirección de orquesta y composición, graduándose con honores. En 1974 recibió el Premio Richard Strauss de la ciudad de Munich. Como músico de cámara y acompañante, actúa con artistas de renombre como Christoph Henkel, Nicolas Chumachenko, Kurt Widmer y Hedwig Fassbender. También ha realizado numerosas grabaciones para la radio alemana, austriaca y suiza, y sus clases magistrales y conciertos le han llevado por todo el mundo.

    PROGRAMA

    Josef Suk (1874 – 1935)

    • Elegie für Klaviertrio op. 23

    Ludwig van Beethoven (1770 – 1827)

    • Piano trío en do menor op. 1 N° 3

    Antonín Dvorák (1841 – 1904)

    • Dumky-Trio op. 90
    JOCAN (Joven Orquesta de Canarias)

    Jueves 4 de Julio – 20:30 h

    Entrada 5€ ya a la venta en la taquilla del Teatro Circo de Marte. 

    La Joven Orquesta de Canarias, formada por músicos de las islas, es un proyecto formativo y artístico del Gobierno de Canarias que inició su andadura en diciembre de 2016. 

    La JOCAN, tanto en formación sinfónica como de cámara, se ha consolidado como una gran orquesta en los aspectos artístico-musicales, tal y como lo han advertido el director artístico de la misma, el maestro Víctor Pablo Pérez, el público y los propios profesores. Caben destacar sus conciertos de Año Nuevo que se han convertido en tradición para el público canario y que llena el aforo cada año. En las últimas navidades, la JOCAN fue invitada a realizar una gira de 9 conciertos por China, destacando el concierto inaugural en el Auditorio de la ciudad de Zibo y el realizado en el Shanghai Concert Hall.

    PROGRAMA

    John Cage (1912 – 1992)
    The living room

    Marin-Marais (1656 – 1728)
    Alcyone

    Antonio Vivaldi (1678 – 1741)
    Las Cuatro Estaciones

    Béla Bartók (1881 – 1945)
    Seis Danzas Rumanas

    ORQUESTA SINFÓNICA DE TENERIFE

    Viernes 5 de Julio – 20:30 h

    Entradas 30€ / 20€

    Creada en 1935 como Orquesta de Cámara de Canarias, la reconocida Orquesta Sinfónica de Tenerife es un proyecto cultural del Cabildo de Tenerife. 

    En colaboración con el Auditorio de Tenerife, la orquesta es coproductora de la Ópera de Tenerife. También colabora con el Festival Internacional de Música de Canarias, el Festival internacional de Música de Cine de Tenerife (Fimucité) o el Festival de Música Contemporánea de Tenerife (FMUC), además de los diferentes conciertos de cámara y extraordinarios en los municipios tinerfeños. En su conjunto, la Sinfónica de Tenerife realiza más de setenta actuaciones al año. Ha realizado giras nacionales e internacionales, especialmente destacadas en Alemania, Austria, Estados Unidos, Reino Unido y China.

    MARIAM BATSASHVILI (Piano)
    Mariam Batsashvili es una de las grandes promesas del piano. Atrajo la atención internacional cuando ganó el 10º Concurso de Piano Franz Liszt en Utrecht en 2014. Es artista de nueva generación de la BBC desde la temporada 2017/18 y actuará en los principales festivales y salas de conciertos del Reino Unido para este prestigioso programa.

    Ha dado recitales en solitario en unos 30 países, ha sido invitada en numerosos festivales de prestigio y actuado en muchas de las más importantes salas. En la temporada 2018/19 actuará por vez primera con la Royal Philharmonic Orchestra bajo la dirección de Alexander Shelley (1er Concierto para piano de Liszt).

    ANTONIO MÉNDEZ (Director)

    El director español Antonio Méndez se está convirtiendo en uno de los directores más solicitados, consolidados y fascinantes de su generación, y está estableciendo estrechos vínculos con las orquestas más importantes de Europa.

    Desde 2007 reside en Alemania, donde completó su formación como director en la Universität der Künste Berlin, como miembro del Dirigentenforum (Foro de Directores del Consejo Musical Alemán) y en la Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar. Antonio Méndez atrajo la atención del público internacional al ser premiado en 2012 en el prestigioso concurso Malko en Copenhague y, posteriormente, como finalista en el concurso de jóvenes directores del Festival de Salzburgo en su edición de 2013. Recientemente ha sido galardonado con el prestigioso Echo Klassik Award por la grabación que ha realizado con la Radio-Sinfonieorchester Stuttgart des SWR .

    PROGRAMA

    Robert Schumann (1810 – 1856)
    Obertura, Scherzo y Finale en mi mayor, op. 52

    Clara Schumann (1819 – 1896)
    Concierto para piano y orquesta op.7 en la menor

    Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809 – 1847)
    Sinfonía Nº 3 en la menor, op. 56, «Sinfonía Escocesa»

    ZUKERMAN TRIO

    Sábado 6 de Julio – 20:30 h

    Entradas 30€ / 20€

    Pinchas Zukerman, violín
    Jethro Marks, viola
    Amanda Forsyth, violonchelo

    El gran Pinchas Zukerman, uno de los mejores violinistas de todos los tiempos, vuelve a La Palma con una formación singular que sin duda dará cuenta de su talento y su compromiso con la música camerística. Actualmente es Director Emérito de la National Arts Centre Orchestra de Canadá y Director Artístico de su Young Artist Program.

    Reconocida internacionalmente como solista e intérprete de música de cámara, la violoncelista Amanda Forsyth, ganadora del Juno Award, ha recibido grandes elogios del público y de la crítica. A lo largo de su carrera, ha actuado con las principales orquestas de Canadá, Estados Unidos, Europa, Asia y Australia.

    Jethro Marks es un reconocido músico de cámara que a lo largo de su carrera ha actuado en los más prestigiosos festivales y salas alrededor del mundo. Actualmente es la viola principal de la National Arts Centre Orchestra in Ottawa.

    PROGRAMA

    Ludwig van Beethoven (1770 – 1827)
    Dúo para viola y violonchelo en mi bemol mayor, WoO 32 «para dos gafas obligadas»

    Zoltán Kodály (1882 – 1967)
    Dúo, op. 7

    Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791)
    Divertimento en mi bemol mayor, KV 563

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